Un presente del futuro - bronce de Rubén Locaso

Cátedra de Escultura del Profesorado de Artes Visuales del INSTITUTO SUPERIOR SANTA ANA Olazabal 1440 - Capital - BUENOS AIRES - ARGENTINA arte@isabelgrano.com.ar



viernes, 6 de diciembre de 2013

Las esculturas de Ron Mueck en PROA

Arte / Puede visitarse hasta febrero


La muestra del artista australiano, cuyas obras realistas se exhiben por primera vez en América del Sur, convocó en su primera semana a miles de personas en la Fundación Proa, en el barrio de La Boca
Las nueve obras exhibidas -de una producción total de 40- llegaron directamente de la parisina Fundación Cartier, donde un récord de 300.000 personas visitaron la muestra. La platea porteña no lo pasó por alto: la fila de gente en la Vuelta de Rocha habla de la fascinación y el asombro frente a esa plasticidad perfecta en la construcción de un espejo inquietante de la existencia, del hombre y su circunstancia.
Por medio de resina, fibra de vidrio, silicona y pintura acrílica, este australiano autodidacta y perfeccionista, hijo de padres alemanes jugueteros, expone en Proa las vulnerabilidades del alma humana a partir de volúmenes que sólo por su asimetría están disociados de la vida real. En ese juego constante de tamaños en sus representaciones, las más impactantes son las obras desmesuradas en escala. Aunque todas, sin excepción, borrarán el límite entre realidad y representación. Para que quede claro: las esculturas de Mueck podrían pasar por seres humanos inmovilizados, petrificados. Sólo la escala que utiliza dibuja la frontera de la ficción.
Sus personajes son en su mayoría seres solitarios, ensimismados, y parejas unidas por vínculos inescrutables. Todos son rehenes de estados emocionales insondables. Y a casi todos -salvo en la naturaleza muerta- lo único que les falta es moverse o hablar. Romper el hermetismo psíquico en el que están inmersos para confiarle al espectador la razón de sus estados meditabundos. 

(Loreley Gaffoglio para La Nación)










lunes, 4 de noviembre de 2013

Clase de Dibujo en el MNBA

El Jueves 31 de Octubre, dibujamos en el MNBA en el marco de la Exposición "Memoria de la Escultura 1895-1914 Inicios de la colección del MNBA"
Fué una excelente experiencia, algo que esperamos poder repetir en oportunidad de otras exposiciones organizadas por el Museo. Los alumnos fueron acompañados por la Prof. Claudia Estallo titular de la Orientación Escultura, la Prof. Magdalena Roglich titular de Dibujo III y el Prof. Luis Espinosa de la cátedra Pintura.
Agradecemos a la Lic. Mabel Mayol del departamento de Extensión Educativa por la invitación cursada a nuestro Instituto.



























miércoles, 9 de octubre de 2013

NOS VISITA ANTONIO PUJÍA

El Instituto Superior Santa Ana celebrará entre el 22 y el 25 de Octubre  la SEMANA DE LAS ARTES en su sede de Olazábal 1440.
(ver cronograma de actividades en www.santaanabellasartes.blogspot.com.)

Dentro de las actividades tendremos el honor de recibir el Jueves 24 a las 10hs al Maestro Antonio Pujía quien dialogará con nosotros acerca de su extensa trayectoria y su obra.





Podrán ver sus obras y su trayectoria en http://www.antoniopujia.com






miércoles, 26 de junio de 2013

HOMENAJE A MARTÍN BLASZKÓ

Retrospectiva Martín Blaszko

20/06/2013 - 15/07/2013




Espacio Meyer Zafra - 4, rue Malher 75004, París
El Espacio Meyer Zafra de París, presenta una Retrospectiva del artista argentino Martín Blaszko, fundador, junto con Carmelo Arden Quin, del movimiento Madí Internacional -fundado a mediados de los 40'-. Se exponen esculturas, cuadros y collages de diferentes etapas de su obra, desde los años cincuenta hasta 2010.

Martín Blaszko (1920-2011). Comprometido con su tiempo; pensador profundo, crítico y optimista, el artista coincidía con Rodin en que lo más importante de ser artista es “ser humano” y, con esa convicción, trabajó tenazmente hasta los últimos días de su vida.
Dos de sus proyectos están emplazados en espacios públicos, tal cual como los concibió el artista, Júbilo en Parque Centenario y El canto del Pájaro en el parque del Museo Hakone en Japón. Pórtico, un fantástico proyecto concebido, en 1953, para una ruta de acceso a una ciudad espera aún la oportunidad de levantarse y permitir el paso, a sus pies, de vehículos y peatones, como verdadera promesa de agregar contenidos emocionales a los habitantes de nuestra ciudad.
Para Martín Blaszko más importante que la obra terminada era el proceso creador; por eso es que trabajaba continuamente. Pasaba del collage al óleo -obras en las que aplicaba colores primarios y optimistas-, o a trabajar en alguno de sus proyectos escultóricos en los que jugaba con dos tipos de líneas: las rígidas de la razón y las sutiles de la intuición y, con todo tipo de luces y sombras. Es en la escultura, donde encontraba su mayor disfrute. “Te obliga a poner más, mueve tu fisiología y trasmite tu esencia; el resultado es una obra que provoca”, decía. Su preferida era Montaña Mágica: “es una obra con la que aprendí muchas lecciones; trabajé un año para modelarla”.
Nunca tenía apuro para terminar una obra y, cada mañana, cuando entraba al taller, lo primero que descubría era aquello que estaba mal. Porque la verdadera obra de arte nutre, entusiasma y enseña y, lo mas importante, nos acerca a nuestra esencia humana.


 


Homenaje al Día Internacional de la Paz, 1986
Aluminio Pintado
Altura 200 cm.
Parque Centenario de Buenos Aires

                                                        










Obras en la terraza del MALBA en ocasión de la exposición montada en 2010



martes, 28 de mayo de 2013

CARTÓN CORRUGADO

El artista argentino Osvaldo Decastelli ha elegido desde la década del 80 llevar a cabo su obra con este material ecológico, austero, y crear tanto esculturas como instalaciones, trabajándolo como si fuese el material más noble y logrando una notable producción.


 
Un rincón del Taller de Decastelli
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 

miércoles, 3 de abril de 2013

TALLER DE ESCULTURA

Extensión Cultural del Instituto Superior Santa Ana informa el comienzo del Ciclo 2013 del Taller de escultura a cargo de la Prof. Claudia Estallo.
Se dictará a partir de mañana, de Abril a Noviembre los días Jueves de 9 a 11:30hs.


 
Informes: arte@isabelgrano.com.ar o 4-784 7650 Int 2